キャンベルのスープ缶とそれの背後にあるアーティストの紹介
キャンベルのスープ缶アメリカのアーティストが制作した32点の絵画
アンディ・ウォーホル 1962年、ポップアートのパイオニアとしてのキャリアの始まりを象徴する作品です。 このコレクションは、カンベル・スープ・カンパニーが提供するスープ品種のそれぞれを、高さ20インチ(51 cm)、幅16インチ(41 cm)のキャンバスで測定しています。
ポップアートとウォーホルの影響の融合
ポップアートは、20世紀半ばに視覚芸術運動として出現し、主題としての人気と質量文化の使用によって特徴付けられました。 ウォーホルの
キャンベルのスープ缶 広告や商用製品からイメージを組み込むことで、この動きを実行しました。 画家になる前に商業用イラストレーターとして、ワルルは、彼の作品で人気の文化の使用を通じて、伝統的な美術慣行に挑戦する一意に位置付けられました。
カンベルのスープ缶を囲む論争
当初、被写体の問題
キャンベルのスープ缶 アーティストとしての抽象表現主義とウォーホルの動機に立ち向かうために、その前向きに立ち向かう原因。 しかしながら, 緩和を検討した後、, キャンベルスープカンパニーは、Warholのテーマを埋め, 彼の名前は、絵画と同義になるようになります.
ウォーホルのキャンベルのスープ缶の継続的な探索
キャリアを通して、ウォーホルは3つの異なるフェーズでキャンベルのスープ缶を描いた様々な芸術作品を生み出しました。 これらは、1960年代初頭に作られた約20の類似のキャンプベルのスープ絵画のバリエーションと、1965年に3フィート(91 cm)の3枚のキャンバス(61 cm)の幅で多彩です。 さらに、Warholは、関連する図面、スケッチ、および象徴的なスープ缶を備えたステンシルを作成しました。
カンベルのスープは芸術で缶 ドット
お問い合わせ
芸術ドット, 芸術愛好家は、Warhol'sに触発された作品を含む油絵の再生の広い範囲を探索することができます
キャンベルのスープ缶. . これらの再生は、個人が自分の家でポップアートの画期的な影響と永続的な遺産に感謝することができます。
結論: ポップアートのカンベルのスープ缶の最後の影響
ウォーホルの
キャンベルのスープ缶 芸術の世界や人気の文化に影響を与えた重要な仕事は残っています。 日常からイメージを取り入れることで、Warholは伝統の美術の実践に挑戦し、次世代のアーティストが新しい表現を探求する方法を描きました。