絵画
ザ・グレナーズ によって
ジャン=フランソワ・ミレツ, 1857 年に作成されました。, Realist の動きの半根的な作業です。. 宿る
Musée d'Orsay, オーストラリア パリでは、収穫後の小麦の小麦の3つの厄介な女性グラウジングのストレイの茎のpoignant Portrayalで有名です。
コンテキストと受信
19世紀半ばに、ロマン主義における人生の理想的な描写に対する反応として現実主義が登場しました。
ジャン=フランソワ・ミレツほかのアーティストと共に
Gustave Courbet, オーストラリア, 普通の人々の直面する闘争と苦難に焦点を当てて、真正に日常生活を表すために求めた.Gleanersは、フランスの上層階級の授業で、最初の展覧会ではあまり受けていませんでした。 農村社会の最も低い strata の共感的な描写は、論争と社会的に困難として見られました。 しかし、芸術界における絵画の終端の意義と影響に大きく貢献しているのは、非常に側面です。
芸術的意義
Gleanersは現実主義の傑作であり、農村生活の詳細な現実的な描写によって特徴付けられます。 3人の女性は、尊厳と決意で、労働力のある仕事に従事し、家族やコミュニティの持続的な職場の重要性を強調しています。絵画の構成と光の使用は、その芸術的なメリットを強調します。 太陽の温暖な日差しは、フィールド全体に長い影を投げ、女性の姿と彼らが収集する小麦を強調します。 自然照明の細部と使用へのこの注意は、深さと信頼性の感覚を作成します。
レガシー
Gleanersは、インプレッション家やキュービストを含む多くのアーティストや動きに触発しました。 その影響は、日常の本質を捉え、その芸術を通じて社会規範に挑戦し求めた後者のアーティストの作品で見ることができます。今日, Gleanersは、農村コミュニティの闘争とレジリエンスの強力なシンボルです。 リアルスト・アートの絶え間ない力に精通し、共感と理解を呼び起こします。
利用できる再生
この歴史の傑作を所有したい人のために、
手作り油絵の再生 ArtsDotでは、 オリジナルの作品の本質と細部を捉え、アート愛好家が自分の家でGleanersに感謝できるようにします。結論として、ジャン=フランソワ・ミレツのグリーナーは、美術史上無知のマークを残したランドマークの絵画です。 農村生活の強力な描写は、今日の観客と共鳴し続け、それは現実主義の時代を超えた傑作を作ります。